精彩回顾 | 时光交响 音乐对话

为纪念艾华德·拉罗诞辰200周年及柴科夫斯基逝世130周年，昆明聂耳交响乐团2023-2024音乐季特邀蜚声世界的德国指挥家克里斯蒂安·艾华德，携手00后大提琴演奏家陈亦柏，于2023年12月1日20:00在云南省大剧院音乐厅，共同奏响艾华德·拉罗唯一的大提琴协奏曲作品《d小调大提琴协奏曲》以及柴科夫斯基的“命运交响曲”《e小调第五交响曲，作品64》，穿越时光，以音乐为语言向两位古典音乐大师表达致意。

西班牙裔法国作曲家艾华德·拉罗的《d小调大提琴协奏曲》在大提琴协奏曲目中有着极其重要的地位，作品遵循法国音乐的传统来建筑音乐形态和作品结构，同时融合了西班牙奔放的民间音乐特色与法国优雅的音乐风格，全曲情感多样、和声丰富，力度对比夸张，并以超高的技巧难度考验着演奏者和乐队的技术水平和艺术表现力。

作为当今世界乐坛冉冉升起的大提琴新星，生于2001年的陈亦柏已斩获多项国际赛誉。今晚，当陈亦柏用他的“约瑟夫·瓜达尼尼”大提琴奏出带着醇厚古典质感音色的乐句，倾诉而出的悲美破碎感，从一开始就抓牢了台下乐迷的心弦，恰如比利时《自由报》所言：“陈亦柏的演奏如光降临，将我们带到另一个世界。”陈亦柏在进入演奏时就表现出超乎年龄的沉稳和乐队感，始终从容地与指挥艾华德保持着眼神对话，并专注自己的独奏与乐队之间的音响交融，可听出他对作品的严谨解读以及缜密的演奏思维。他精准帷幄着作品中的旋律性与律动性，演奏时而如诉般深情，时而如舞般灵动，音乐表达中充盈着层次丰富的情感。指挥艾华德非常注重乐队的烘托力与独奏的平衡统一，弦乐部在衔接处总能轻巧地托承，大乐队营造出一种既有力度又有温度的音乐氛围。最后，整个乐队与大提琴在热烈的对话中共同演奏出昂扬的尾声，为这部作品画上了圆满的句号。

在热情的喝彩和掌声中，陈亦柏返场为乐迷观众献上西班牙大提琴家、作曲家Gaspar Cassadó所作的独奏大提琴组曲中的第三首：间奏曲与最终的舞曲。陈亦柏用大提琴模仿吉他拨弦，浓郁的西班牙风格顺势而出，卓越的技术内蕴着他对音乐的诚挚，多方位展现了大提琴的无限魅力，再次赢得热烈掌声，成功俘获乐迷们的心。

下半场是由克里斯蒂安·艾华德指挥柴科夫斯基的《e小调第五交响曲，作品64》，该作品被认为是柴科夫斯基“悲怆三部曲”中最复杂的一部。全曲以“命运”为主题，如同一条大动脉贯穿始终，以不同的形象显现在各个乐章中，体现着柴科夫斯基严密的交响思维逻辑以及对命运的认知与抗衡的复杂过程。

艾华德的指挥清晰明了，富有感染力，对作品的理解深入透彻，准确地把握着作品中每个乐章中“命运”主题的表情变化。甚至是笔者所观察到他对乐句呼吸的提示，体现出他对细节的完美追求。在艾华德的指挥下，作品中苍凉和柔美交错穿梭，弦乐如织倾诉，管乐交相辉映。圆号悠远地歌唱，直达灵魂深处；双簧管、巴松照耀出生命的光辉；在最具矛盾、最不平衡的第四乐章，乐团合力织造出对抗命运的力量感，将作品的交响性思维逻辑有力地表达，深刻诠释出了柴科夫斯基悲天悯人的音乐情怀。

今晚乐团的精湛演奏得到了指挥艾华德的高度认可，台上艺术家们的惊艳表现，给乐迷留下了深刻的印象，许多观众听完终曲已是泪光盈盈，久久不愿离席；有的观众激动不已，向乐团发来感慨：“这是我听到铜管发挥最完美的一场演出，大师就是大师。加减法太准确了！”

当我们回望，今晚的音乐会也会成为经典在时光中隽永。

本期撰稿：冯薇薇

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